viernes, 1 de abril de 2011

POESÍA (1): "ORGASMO PÓSTUMO"

La insoportable levedad de tus pechos
Revelada en mis adentros
se fue, para de nuevo
volver a provocarme insomnio

Y así tu cuerpo ausente se marcha
y me deja con la miel en los labios,
cotidianos horizontes de entusiasmo
que me acercan a la rutina diaria

Confío en mis manos, sobre todo en la derecha
y sé que no me fallaran llegado el momento
de recordarte desnuda en tu lecho
sabiéndose lejanas de tu cuerpo

Orgasmo póstumo, sucedáneo virtual
con él hoy celebro tu perenne ausencia
final feliz de quehaceres cotidianos
y eternos vaivenes de placer solitario.

sábado, 19 de marzo de 2011

Saint Patrick's Day 2011

Quería agradecer públicamente a todos los que me acompañaron el pasado jueves 17 de marzo (St. Patrick's Day 2011) y que me hicieron disfrutar de unas horas de evasión estupendas.

Gracias a mis amigos Rubén, Luis, Rafa, Manolo y Javi, algunos de ellos hacía varios años que no veía, con los que compartí risas y varias pintas en el O'Donoghues con las que brindamos y gritamos SLAINTE (Salud, en gaélico irlandés) y que conseguí convencer para que me siguieron hasta el Oculto Café, donde Manuela estaba expectante de mi llegada. Tenía previsto llegar antes allí pero ya salí con retraso de mi casa y en el O'Donoghues nos lo estabamos pasando muy bien.

Gracias a Manuela por cortar la música y darme todas las facilidades para sentirme muy cómodo en su local. Gracias a Amalia, Carlos, Paco y demás público que se acercó al salón a escucharme en mi miniconcierto improvisado. Me hubiera gustado incluir más canciones irlandesas en este repertorio pero antes de salir de casa sólo encontré las letras de cinco canciones de mi repertorio habitual de irish folk. Aunque me sabía la letra de algunas de ellas siempre me gusta ir con las chuletas por lo que pueda pasar. Estas canciones fueron: SPANCILL HILL, DIRTY OLD TOWN, THE WILD ROVER, THE BLACK VELVET BAND y WHISKEY IN THE JAR. Además, me canté dos canciones del repertorio de un gran músico irlandés, CHRISTY MOORE: RIDE ON y BLACK IS THE COLOUR. Finalmente acabé esta parte del concierto con una balada escocesa que me encanta, se llama THE VALLEY OF STRATHMORE.

Tras agotar el repertorio folk irlandés me animé con varias canciones más o menos conocidas, en su mayor parte en español. De estas recuerdo que canté RESISTIRÉ, del DUO DINÁMICO, MI LIBERTAD y FLOR DE JARA, de Luis Pastor, A ESTA PRIMAVERA, de Manuel Cuesta, LA SENDA DEL TIEMPO, de CELTAS CORTOS, PERO A TU LADO, de Los Secretos y MARIETA, de Javier Krahe.

En inglés me canté BLOWING IN THE WIND, de BOB DYLAN, WHAT'S UP, de FOUR NON BLONDIES y dos canciones de otro ilustre músico irlandés, GLEN HANSARD, incluidas en la banda sonora de la película ONCE: FALLING SLOWLY y LIES.

Me pidieron AVIONES PLATEADOS, de EL ÚLTIMO DE LA FILA, pero no me vi preparado para ejecutarla dignamente. Intenté cantar una de SILVIO RODRÍGUEZ, ÓLEO DE UNA MUJER CON SOMBRERO, pero a pesar de que en casa últimamente me la sabía tocar enterita, en ese momento me atranqué y no pasé de la primera estrofa. Otra vez me centraré en el repertorio del gran SILVIO RODRÍGUEZ...

Ya en petit comitté, cuando se marchó la mayor parte del público, a punto de dejar de tocar, y contando con la presencia de mis amigos AMALIA GARCÍA y CARLOS PÉREZ, me atreví en exclusiva para ellos, sin saberme bien la letra, a cantarme una canción maravillosa en portugués, CHUVA, que sonó muy linda con la cejilla colocada en el tercer traste...incluso me atreví con la primera estrofa de un estupendo fado, llamado FADO PRIMAVERA, esta vez a capella.

Gracias a todos por hacerme feliz, aunque sólo fuera por un momento. Espero que este año se repitan varias veces momentos como este. Gracias. Thank you. Go raibh maith agat (GRACIAS en gaélico irlandés).

Pd. Gracias también a mi guitarra, MARY LOU, y mis cuerdas vocales, por portarse estupendamente, y también, como no, a mi sentimiento y sensibilidad, que demostraron que no están atrofiados para nada...

martes, 11 de enero de 2011

OTROS TEXTOS (1): NAVIDAD EN LAS ARENAS

Estimados señores y señoras del autoproclamado Primer Mundo:

Yo nací de madrugada, un 25 de diciembre de hace 12 años. Aunque para mi no tienen ningún significado especial, se que vosotros sufrís una gran transformación cuando llegan estas fechas y que este día concreto (al que llamáis Navidad) y su víspera (conocida como Nochebuena) os reunís en familia y os dedicáis a cantar villancicos y a comer copiosamente. Mientras eso ocurre en vuestros hogares olvidáis que, en ese preciso instante, hay gente que duerme en la calle y pasa frío, sin ni siquiera tener un mendrugo de pan que llevarse a la boca, sin fuerzas para cantar aunque les encantaría hacerlo. Y todo esto sucede año tras año en un marco religioso aunque notablemente alejado de la celebración original, y sobre todo en el contexto de un ambiente lucrativo y ostentoso dominado por el capital y por poco sutiles operaciones de marketing a gran escala. Hacedme caso, os recomiendo encarecidamente un cambio de denominación que haga justicia con el significado real de estas fechas. Como sugerencia os propongo llamarla Hipocresía, ya que es la palabra a mí me ha parecido más adecuada de las que he encontrado en el viejo diccionario de español de época colonial que aún se conserva por aquí, o al menos así lo vemos desde nuestra perspectiva de territorio tercermundista.

He nacido en un territorio muy grande, antes conocido como Sahara Occidental o Sahara Español, y la mayoría de vosotros lo conoceréis por las noticias de los telediarios o por el Google Earth pero probablemente nunca hayáis pisado esta tierra. A diferencia de vosotros, yo no tengo aun país oficialmente reconocido por la ONU, aunque no por eso dejo de sentirme orgulloso de ser un niño de la Republica Árabe Saharaui Democrática. Vuestros abuelos seguramente recordarán la época en que el Sahara Occidental fue una colonia española. Ahora el gobierno de ese país nos ha dejado abandonados a nuestra suerte frente a las pretensiones de nuestro país vecino.

En nuestro campamento no se celebra la Navidad, como bien podéis imaginar, pero eso no significa que no tengamos cosas que celebrar…hoy mismo he celebrado yo mi cumpleaños y mañana esperamos ansiosamente la llegada de nueva ayuda humanitaria y sobre todo estamos deseando que comience el festival de cine que, desde hace varios años, y gracias al apoyo solidario de algunas personas comprometidas con nuestra causa, consigue hacernos llorar y reir con la proyección de películas inolvidables.

Los niños saharauis sabemos disfrutar de las cosas sencillas que la vida nos regala sin coste alguno, como los hermosos atardeceres del desierto y ese espectacular cielo estrellado, y cómo no, de la amistad de los otros niños y del amor incondicional de nuestros padres y familiares. Eso que vosotros llamáis espíritu navideño y que parece poseeros en estas fechas –y sólo en estas fechas para desaparecer súbitamente de la misma manera que aparece- resulta que a nosotros nos invade todos los días de nuestra existencia, sin necesidad de recurrir a la llegada de una época concreta en la que supuestamente hay que comportarse amistosamente y practicar en grandes dosis la generosidad.

Por este parte de La Tierra vuestros ansiados Reyes Magos de Oriente, en su caminata hacia el mundo Occidental, pasan de largo y se olvidan de dejar regalos a los niños porque nadie les ha mandado la carta de encargo. O a lo mejor es porque somos niños de segunda categoría…Afortunadamente, hasta el momento estamos a salvo de la vorágine consumista navideña que os esclaviza irremediablemente. A nosotros los bancos no nos roban dinero porque sencillamente no tenemos dinero que ingresar en sus arcas.
En el Sáhara los niños no tenemos acceso a Internet ni cuenta de Tuenti ni teléfonos móviles. Sin embargo nuestro entramado social y nuestros vínculos son más fuertes que nunca y los amigos son amigos de verdad, de carne y hueso, que no escriben en su muro ni comparten enlaces ni etiquetan fotos en su último álbum subido al Facebook. Nosotros pintamos y escribimos en los muros que otros han levantado para cercarnos y en vez de enlaces y fotos compartimos lo poco que tenemos sin perder la ilusión por un mundo mejor.

Os deseo lo mejor para vuestras vidas y que podáis vivirlas en libertad. Yo mientras tanto seguiré soñando con ella. Ahora os tengo que dejar, me voy a volar las cometas con mis amigos.

CRÍTICAS DE CINE (1): “ESTO SE HUNDE, Y NO ES PRECISAMENTE EL TITANIC”


Cuando pocos días después de tener la desgracia de ir al cine a ver “THE TOURIST” fui consciente que el director era el mismo que el de la estupenda “DAS LEBEN DER ANDEREN” (en España proyectada con el título “La vida de los otros”) no pude salir de mi asombro y de hecho aun permanezco en estado de shock. Esa tarde del primer día del 2011 decidí acercarme al único multicine que todavía queda en el centro de Córdoba, y me decanté entre la pobre oferta de las fechas navidad por una película de entretenimiento/acción, a ciegas, sin antes revisar ni sinopsis, ni nombre del director, ni críticas ni nada de nada. Vamos, por decirlo con palabras llanas, mi criterio iba completamente virginal e inocente a la proyección, sólo era consciente de la aparatosa fachada, es decir, del cartel anunciador y de las dos estrellas que allí concurrían, Johny Depp y Angelina Jolie, que efectivamente están puestas ahí por algo (creo que para lo único): como reclamo comercial para conseguir una buena recaudación y alegrarle las pajarillas a la productora SONY PICTURES / GK FILMS.

Hablemos de los actores, sobradamente conocidos por todos nosotros. Angelina Jolie nos ofrece un personaje con una interpretación excesivamente basada en el físico y sobre todo en los enormes y espectaculares ojos, elementos que funcionan sobradamente para las pretensiones de esta película. Johny Depp es buen actor pero en THE TOURIST está completamente desperdiciado su talento. En cuanto a la química existente entre la pareja protagonista ésta es inexistente; vamos, yo diría que hay más química entre los Hermanos Calatrava que entre estos dos atractivos actores, de aquí a Lima, como se suele decir coloquialmente en mi tierra. Está claro que no todos los directores saben sacarle el mismo partido a los actores (para mí un gran maestro de la dirección de actores es Woody Allen). En este caso Florian Henckel-Donnersmack obtiene un merecido suspenso, no puedo salvar de la quema a ningún actor, ni principal ni secundario y de los figurantes nada voy a decir (¿por qué nunca nadie ha resaltado a ningún figurante? ¿o sí se ha hecho pero yo me lo he perdido?).

Los guionistas de esta mediocre tirando a pésima película (quizás solo salvable por el relativismo de los generalmente infumables estrenos navideños), a saber, Julian Fellowes, Christopher McQuarrie, Jeffrey Nachmanoff, se han lucido con un argumento carente de intriga y sorpresas, realmente mal construido y poco creíble. A mí, personalmente, no me ha entretenido nada, más bien lo contrario. Por otro lado el comienzo tiene varios fallos garrafales de guión. Por poner un ejemplo de este desastre argumental, en las escenas que transcurren entre la estación de tren en París y la llegada a Venecia he podido detectar fallos, que paso a relacionar: 1) El tren sale a las 8 y pocos minutos de la mañana de París. Antes la protagonista femenina está sentada en una cafetería parisina donde toma su desayuno habitual. No sabemos en realidad cuanto tiempo antes, porque la luz no ha cambiado entre el amanecer y la hora de salida del tren. Y supuestamente tenemos que creernos que, en este pequeño lapsus de tiempo, los polis son capaces de hacer una serie de complejas investigaciones y de gestiones policiales… 2) Al poco de entrar en escena el personaje principal masculino (Johny Depp) el femenino (Angelina Jolie) le propone CENAR, a todo esto la luz sigue siendo igual que por la mañana… y ¿qué pasa con el ALMUERZO? Los guionistas se lo comen con patatas o es que ni siquiera se han dado cuenta del detalle jejeje. 3) Llegan a Venecia después de un largo viaje y aun hay una luz cojonuda (sí que son largos los días parisino-venecianos…), se acomodan en el hotel y adivinen… se van de nuevo a CENAR (como la escena es de interiores no podemos saber si ya por fin se está haciendo de noche…). No sé a ustedes pero a mí este tipo de situaciones, dignas del teatro del absurdo de Ionescu, me sacan de la historia, ya desde el principio de la proyección. Me preocupa seriamente la connivencia y/o despreocupación del director en estos casos.

De la banda sonora no destaco nada y de la ambientación resaltaría la torpeza e inutilidad en mostrar algunas pinceladas de la belleza de Venecia. Un absoluto desperdicio de localizaciones, exagerando un poco la acción en los exteriores se reduce a interminables tejados que podrían estar rodados en cualquier otra ciudad italiana y a un triste canal por la noche y poco más. Por favor, para eso se podía haber rodado la película en Amsterdam, con todos mis respetos a esta ciudad.

En fin, que la película hace aguas por todos lados y comienza a hundirse casi de golpe ya desde el principio, antes incluso de que lleguemos a las localizaciones en Venecia, hermosa ciudad italiana cuyo triste destino es hundirse, al igual que la película. La diferencia es que la ciudad se hunde lentamente y con elegancia mientras que la película lo hace rápidamente y con torpeza. Una verdadera lástima ensuciar el buen nombre y la reputación de la ciudad de los amantes con este fallido producto (desde el punto de vista técnico y artístico) y una enorme decepción para los que confiábamos en el buen hacer del director. A partir de ahora el señor Henckel-Donnersmack se lo va a tener que currar muy mucho para recuperar el crédito que, a golpe de talonario, ha tirado por la borda. Espero que aproveche los beneficios que este bodrio le puede reportar para que se dedique al cine de autor independiente y nos regale obras del mismo o superior nivel como la afamada “La vida de los otros”.

martes, 4 de enero de 2011

CRÍTICAS DE CINE (0): "MORITURI TE SALUTANT"


En la naturaleza, la Vida y la Muerte van indisolublemente ligadas y son inseparables una de la otra. El tema de la muerte ha sido, es y será un trasfondo omnipresente en el mundo cinematográfico, como fiel reflejo de un asunto de vital trascendencia para el ser humano, y ha sido abordado en distintos géneros y con muy diferentes planteamientos. Por citar un ejemplo destacaría la imperecedera obra maestra de Carl Theodore Dreyer, “Ordet” (“La palabra”). Y la producción cinematográfica que hasta el momento nos ha dejado Alejandro González Iñárritu no es ninguna excepción, ya sea con la colaboración del afamado guionista y escritor Guillermo Arriaga o sin ella, como es el caso de ”Biutiful”, su última película estrenada en España. Quizás la clave en esta importante presencia de la temática de la muerte esté en la nacionalidad de ambos autores. México es un país rico en cultura y tradiciones; uno de los principales aspectos que conforman su identidad como nación es la concepción que se tiene sobre la muerte y todas las tradiciones y creencias que giran en torno a ella. No podemos olvidar la importancia que para el pueblo mexicano tiene la muerte y la celebración conocida con el nombre “El día de Muertos”.

¿Por qué siempre esperamos a encontrar el sentido de nuestras vidas cuando la muerte está pisándonos los talones? ¿Hay que vivir en paz con uno mismo y con los demás para poder morir en paz? ¿Qué nos mueve, en momentos señalados (como suele ocurrir en Navidad), a cambiar nuestro comportamiento habitual hacia el prójimo, transformándonos de golpe y porrazo en buenos samaritanos? Está claro que reaccionamos ante la muerte sólo cuando la vemos muy cercana, y Uxbal (así se llama el protagonista), es un personaje representativo de este tipo de reacción tan extendida y estereotipada en la sociedad, independientemente del poder adquisitivo, coeficiente intelectual y clase social. Su vida no ha sido nunca sencilla y ahora se enfrenta a una nueva situación y decide que tiene que atar los cabos sueltos. Es la hora de afrontar las relaciones de pareja y paterno-filiares desde una perspectiva y actitud diferente. Lo que nos sorprende en este caso en lo relativo a la reacción de este personaje ante la muerte radica en que se supone que está muy acostumbrado a pasearse por las capillas ardientes ajenas y a estar en contacto directo con la muerte sin inmutarse lo más mínimo, y sin embargo no puede evitar asustarse con la posibilidad de su propia muerte… Uxbal no quiere morir, se resiste, a pesar de llevar una existencia miserable y poco gratificante y la muerte podría significar su liberación (desde un punto de vista cristiano). Nada que ver con personajes de ficción cinematográfica como el interpretado magníficamente por Nicholas Cage en la estupenda película “Leaving Las Vegas”, que quiere morir y se dedica a matarse a base de borracheras. Como digo, el protagonista en este punto se comporta tal y como haríamos la mayoría de nosotros. El problema es que una vida caótica como la suya es difícil de arreglar en poco tiempo. En este marco es donde se incide en la película sobre el drama de las parejas separadas con hijos pequeños. ¿Quién sufre más? ¿Hay alguien más responsable que otro? Al final las víctimas siempre son los hijos.

Bueno, hasta ahora hemos hablado principalmente sobre la muerte pero ¿qué decir sobre la vida de los personajes de “Biutiful”? Ambientes mugrientos de una Barcelona lumpen, profunda y sórdida, historias de inmigrantes ilegales que han dejado atrás a sus países de origen en busca de mejores condiciones de vida. Historias que dejan de ser historias y que se quedan ahí, en ocasiones, en la travesía. ¿Vidas sacrificadas para vivir en un mundo así? La sociedad actual está tan acostumbrada a que la omnipresente muerte en las noticias de la televisión y en los titulares de la prensa que se ha producido una clara desensibilización hacia los numerosos dramas personales que en todas las ciudades ocurren.

Al igual que la temática de la muerte, la dureza de la película no es nada que nos sorprenda en esta película, teniendo en cuenta los antecedentes de su trilogía en colaboración con Arriaga, compuesta por “Amores perros”, “21 gramos” y “Babel”. Como me comentó el otro día un amigo, hay que tener un buen estado de ánimo para ponerse delante de una película de este director y aguantar las patadas al estómago. Se nos refriega ante nuestras narices una situación de marginación que está ahí delante de nuestros ojos pero que parece que nadie quiere ver, llevamos una venda muy gruesa.

La fotografía de esta película (que ha contado con el mismo colaborador que en la trilogía con Arriaga) está perfectamente adaptada a la historia que se nos cuenta y a los ambientes que se muestran. Aunque en alguna de las críticas que he leído sobre esta película se ha destacado la banda sonora de Gustavo Santaolalla (colaborador habitual de Alejandro), en mi caso salí del cine sin tener conciencia de la misma, y deduzco por ello que no me llegó a emocionar.

En mi opinión este director ha sido capaz de sacar, hasta el momento, muy buenos resultados de los actores con los que ha trabajado. En el caso concreto de “Biutiful”, el complejo personaje protagonista es encarnado por Javier Bardem, quien realiza un magnífico trabajo (justamente premiado, entiendo yo, en el Festival de Cannes de 2010), aunque no constituya la mejor interpretación de su carrera (yo me quedo con su papel del escritor cubano Reinaldo Arenas en la película “Before night falls” (“Antes de que anochezca”), dirigida por Julian Schnabel.

¿Qué hubiera sido de esta película si hubiera contado con la colaboración de Arriaga como guionista? Evidentemente es una pregunta sin respuesta, pero con todos los debidos respetos a la incipiente carrera de Alejandro González en estos menesteres, y sin desmerecer la historia que se nos cuenta, yo considero que este director no está a la altura del talento que posee Guillermo Arriaga para la escritura y los guiones de cine. Y viceversa, la ópera prima de este último en su faceta de director (“The Burning Plain”, aquí estrenada con el título “Lejos de la tierra quemada”), pese a tratarse de una película interesante, no tiene la fuerza visual ni la intensidad dramática de “Amores Perros”.

Mi escena favorita nada tiene que ver con el trasfondo de denuncia social ni de la difícil relación de pareja. Me ha encantado el encuentro entre Uxbal y su padre, y el modo en que Alejandro ha planteado la reconciliación intergeneracional entre ambos personajes. De hecho me evocó una de las historias que se cuentan en la película “Smoke” (primera incursión de Paul Auster en la escritura de un guión cinematográfico), en concreto aquella del alpinista que encontró el cadáver congelado de su padre fallecido a una edad muy temprana hace ya muchos años en aquella montaña nevada. El hijo había envejecido, como es lógico, con el paso de los años, mientras el padre había conservado el mismo aspecto juvenil que tenía en el momento en que se vio sorprendido por la muerte...Otro momento antológico, en este caso en el género de la comedia surrealista, de padres e hijos con edades invertidas lo encontramos en una joya del cine español, “Amanece que no es poco”.


En definitiva, en mi opinión “Biutiful” es una película interesante pero sin llegar al nivel de excelencia de las de su trilogía anterior, y de ella destacaría la interpretación de Javier Bardem. De todas maneras, habrá que estar atentos a la carrera de este director, seguro que nos regalara magníficas películas en el futuro, ya sea con Arriaga como guionista, con otro escritor o con sus propias historias.


Córdoba, 4 de enero de 2011

domingo, 2 de enero de 2011

NUNCA ES TARDE SI LA DICHA ES BUENA

Anoche ojeando la agenda que me he comprado en "el Chino" de la esquina (es la primera vez que me compro una, espero lograr usarla) descubrí que al pie de cada día aparecía, en letra muy pequeña, una cita. Este hecho me llevó a pensar que podría ser una buena idea para este año publicar al menos una cita al día en el estado de mi muro de Facebook, nunca lo había hecho antes y así lo hice...bueno, en mi estreno no pude reprimirme y puse tres citas en vez de una. Una, la de Confucio ("Aprende a vivir y sabrás morir bien") la saqué de la citada agenda pero y las otras dos ¿de dónde creeís que las tomé? Evidentemente no las saqué de mi memoria, altamente deteriorada por el paso del tiempo, lo hice de un libro que en su momento me encantó leer, y que había estado varios años en el olvido. La agenda me hizo recordar que este libro estaba plagada de citas, algunas de ellas ciertamente con aire serio y solemne, pero muchas de ellas, con tono divertido e incluso gamberro. De aquí tomé las siguientes citas:

(1)"LA AMISTAD CON UNO MISMO ES SUMAMENTE IMPORTANTE PORQUE SIN ELLA NO SE PUEDE SER AMIGO DE NADIE MÁS" (Eleanor Roosevelt)

(2)"NO CULPES A LA VIDA COTIDIANA SI TE PARECE POBRE. CÚLPATE A TI MISMO, PIENSA QUE NO ERES LO BASTANTE POETA PARA DAR LUGAR A SUS MARAVILLAS" (Rainer Maria Rilke)


El libro en cuestión se titula ¿Casarme? No, gracias. Guía esencial para disfrutar de la soltería. El autor es Ernie J. Zelinski. Esta tarde, buscando citas para hoy y para días próximos me he topado con el siguiente ejemplo, dentro del epígrafe "Una vida sin objetivo es una vida sin dirección", de alguién que se dedica a su misión personal a una edad avanzada:

"Red Skelton, a los ochenta y uno, demuestra mucha más pasión por la vida que la mayoría de personas de veintitantos. ¿Por qué? Tiene una misión personal que es entretener a la gente y hacerla feliz. Skelton sólo duerme tres horas, se va a la cama a las 2.30 y se levanta a las 5.30. Pasa el día escribiendo historias, componiendo música y pintando. Como artista, aún realiza una media de 75 actuaciones en directo al año".

Yo de mayor quiero ser como Red Skelton...

sábado, 1 de enero de 2011

ADIOS AL 2010

Aquellos que seguís mi blog atentamente sabréis que en mi publicación titulada “El Retorno del Blog” hice un balance parcial de parte del año 2010, en concreto del verano y del otoño. En esta entrada le ha tocado el turno de un balance de todo el año.
Desde un punto de vista global mi balance personal es positivo, a pesar de que soy consciente que ha sido un año muy duro en lo relativo a aspectos familiares y de salud (la muerte de mi tío Paco con el que vivía el día 1 de enero por la mañana, el ingreso de mi abuela en el hospital y su interminable diarrea, la omnipresente depresión de mi madre y sus constantes ataques de nervios, los problemas físicos de mi hermano, el agravamiento de la demencia de la abuela, la muerte de Rocky, el perro de mi tío Paco, que para nosotros era uno más de la familia). La delicada situación familiar me ha supuesto un considerable desgaste físico y emocional, así como importantes limitaciones en cuanto a tiempo libre (el tiempo que no he estado en el trabajo lo he dedicado a cuidar a mi familia), pero finalmente he logrado sobrevivir y superar todos los obstáculos y poder llegar a fin de año con una sensación de increíble optimismo y positividad.
Este ánimo que me invade contrasta con la depresión y el agotamiento físico y mental que sufrí a principios del 2010 por los motivos antes reseñados. Miro hacia atrás y no parezco ni la misma persona…
Como ya sabéis, este año he retomado, con ritmo ciertamente irregular, la lectura así como la dedicación a cantar y acompañarme con mi guitarra acústica, después de muchos meses cogiendo polvo en un rincón. He recuperado progresivamente la dinámica de conocer a gente nueva y a ampliar mi red social, tanto virtual como real. No puedo negar en este punto la gran utilidad que para este fin ha tenido, desde mi punto de vista, mi presencia en Facebook. De todas maneras destacaría que, después de varios años de pérdida de contacto con los numerosos amigos con los que antes me veía y la falta de relación con los aun más numerosos conocidos, debido a mi falta de vida social, en los últimos meses he afianzado la amistad con varias personas y he empezado a tejer una nueva red social de contactos que ha crecido espectacularmente en cuestión de escasos meses, recuperando el contacto con amigos y conocidos de toda la vida y conociendo a gente nueva maravillosa… Además he trabajado duramente en la limpieza y adecentamiento de la casa de mis padres y abuelos, donde he vuelto a vivir, que por diversas circunstancias estaba sumida en un gran abandono.
En el mes de diciembre se ha iniciado una faceta nueva para mí, aunque siempre deseada. He participado en el I concurso de Microrrelatos organizado por La Fragua de Metáforas, aunque no he ganado ningún premio. En el acto de entrega de premios del día 27 de diciembre se celebró una sesión abierta de lectura de cuentos y poemas navideños, en la que participé con la lectura de mi texto titulado "Navidad en las arenas", escrito expresamente para esa ocasión. La semana anterior, en la "Operación Mantecón" organizada por la Bella Varsovia en la taberna "La Espiga" también participé con un relato, que en mi ausencia fue leído por una chica. Espero que esta incipiente creatividad literaria continúe y no se quede en esto.
Estoy eternamente agradecido a todos, amigos y conocidos, por haber compartido conmigo mis mejores momentos y por haberme aguantado cuando estaba insoportable y por haberme apoyado cuando he estado de bajón.

No puedo acabar este breve balance sin hablar de uno de los elementos más importantes -yo diría que probablemente el más importante-, de mi vida cultural y social del pasado año y de finales del 2009. No es ni más ni menos que la “Taberna La Espiga”. Estaré eternamente agradecido a este local, y en concreto a las personas que lo regentan (Rafi y José) puesto que ha sido en gran medida el responsable de mi felicidad y de mi crecimiento personal durante este periodo de adversidades. Semana tras semana, con excepciones ajenas a mi voluntad, he acudido fiel a la cita de los conciertos programados, para disfrutar gratis de la cercanía de los artistas y de la música en directo que nos han regalado, con la que me han hecho vibrar, emocionarme y llorar o también reír, cómo no. Acudir a estos eventos me ha ayudado a sobrevivir y a mantener viva la llama de la esperanza y la ilusión, me ha ayudado enormemente a superar el día a día de la cruda realidad, aunque haya tenido que ser en plan “Cenicienta” (lo digo porque casi siempre a eso de las 12.00 ya estaba mirando el reloj porque tenía que regresar a mis obligaciones familiares). Jueves tras jueves, “Mezquita” en mano (inmejorablemente servidas, las más frías del bar, por las manos de la gran Raquel Winchester), he disfrutado de la música en directo, he comprado por costumbre los discos que se ponían a la venta y he intentando charlar con la mayoría de los artistas que por La Espiga han pasado. Es el caso de Malacabeza, Chico Herrera, Alfonso Rivero, Al Vila, Gustavo Almeida, Manuel Cuesta, Claudio H, Fito Mansilla, Jesús Garriga, David Moya y Luis Quintana, entre otros, algunos de ellos ya incipientes amigos. También he lamentado no poder asistir, por motivos ajenos a mi voluntad, a algunos conciertos, como es el caso de la estupenda Rosario Villajos (tuve la oportunidad de escuchar temas de su nuevo disco en la Sala Orive, en el marco de las actividades de Cosmopoética) o de mi amigo Pedro Reñé (que volvía a pisar La Espiga después de su último concierto aquí, en Noviembre del 2008), músico indisolublemente asociado al Bar “Sabina”, en Rosario (Argentina).
Además, como efectos colaterales de mi asistencia a los conciertos destacaría el haber conocido a varias personas y en otros casos haber podido afianzar mi amistad con algunas de ellas, es el caso de Ramón López Gordillo y de Amalia García Prieto, respectivamente, entre otras. En este sitio he vuelto a tener sentimientos apagados desde hacía mucho tiempo (¿enamoramiento?). Por otro lado muchas de las fotos aquí tomadas y subidas al Facebook han sido objeto de comentarios geniales y divertidísimos (una vez más tengo que hacer alusión a la Winchester y a su arte literario…).
Espero que el presente año que ahora se inicia suponga el afianzamiento de esta trayectoria ascendente en mi recuperación personal. Esto se irá viendo sobre la marcha y de ello os mantendré (impuntualmente) informados. Un abrazo a todos.
¡Qué raro se me hará regresar a casa sin el olor a tabaco impregnado en la ropa!...